Cara leitora, não sabe o que fazer neste sábado? Já maratonou todas as temporadas de Sex and the City pela terceira vez? Reviu todos os filmes dos anos 80 que você ama na semana passada e colocou em dia a sua lista de terror? Então que tal apostar em alguns documentários de moda?
Clássicos e verdadeiras fontes de conhecimento sobre o universo fashion — que, acredite, é muito mais complexo e rico do que parece —, essas produções podem ser exatamente a atividade que faltava no seu fim de semana.
Abaixo, listamos oito documentários que você pode (ou não) já conhecer, mas que definitivamente merecem entrar na sua lista de to be seen, ou seja, aquelas produções que ainda precisam ser assistidas. Vem comigo!
8 documentários de moda para assistir já!
Advanced Style - Vovós Fashion (2014)
Advanced Style (2014), dirigido por Lina Plioplyte, parte de uma premissa simples e poderosa: acompanhar mulheres nova-iorquinas com mais de 60 anos que transformaram o vestir em manifesto pessoal. Inspirado no blog de mesmo nome, o filme mostra que estilo não tem prazo de validade — e que, muitas vezes, ele se torna ainda mais interessante quando deixa de obedecer expectativas. Para quem gosta de moda como ferramenta de identidade, é quase uma aula sobre autonomia estética e envelhecimento fora dos padrões.
Onde assistir: disponível para aluguel digital em plataformas como Prime Video e Apple TV (catálogo pode variar).
The Remix: Hip Hop X Fashion (2019)
Já The Remix: Hip Hop X Fashion (2019), dirigido por Farah X e Lisa Cortés, desloca o eixo da narrativa tradicional e coloca o hip-hop no centro da conversa. O documentário investiga como estilistas, figurinistas e criadores negros, especialmente mulheres, moldaram a estética que hoje o luxo abraça sem pudor. É menos sobre tendência e mais sobre poder cultural: quem cria, quem legitima e quem lucra. Para quem quer entender moda como linguagem política e social, é fundamental.
Onde assistir: disponível para streaming na Netflix (em alguns catálogos) e para aluguel digital.
Notebook on Cities and Clothes (1989)
Em Notebook on Cities and Clothes (1989), o diretor Wim Wenders acompanha Yohji Yamamoto entre Tóquio e Paris, mas o que se vê não é um documentário biográfico convencional. É quase um ensaio filosófico sobre identidade, anonimato, cidade e roupa. Yamamoto fala sobre o preto, sobre a recusa ao espetáculo e sobre o medo da superexposição. Para quem gosta de pensar moda como conceito (e não só produto) é uma experiência contemplativa que amplia o olhar.
Onde assistir: disponível para aluguel digital e em catálogos de cinema clássico.
Dries (2017)
Dries (2017), dirigido por Reiner Holzemer, acompanha um ano na vida de Dries Van Noten. Diferente de narrativas focadas em escândalos ou glamour, aqui o foco é o processo: escolha de tecidos, construção de estampas, organização de desfile. É um retrato delicado de alguém que construiu uma carreira sólida sem ceder ao modelo de conglomerado. Para quem se interessa pelo bastidor real da criação, é um dos documentos mais honestos sobre o fazer moda.
Onde assistir: disponível para aluguel digital e já exibido na MUBI.
Casablancas: O Homem que Amava as Mulheres (2016)
Em Casablancas: The Man Who Loved Women (2016), dirigido por Hubert Woroniecki, o foco sai do estilista e vai para o homem que ajudou a criar o fenômeno das supermodels: John Casablancas, fundador da Elite Model Management. O filme revisita os anos 80 e 90 e mostra como Cindy, Naomi e companhia deixaram de ser apenas modelos para se tornarem marcas globais. É essencial para entender como a moda virou espetáculo midiático e como a imagem passou a valer tanto quanto a roupa.
Onde assistir: disponível para aluguel digital; já esteve na Netflix em alguns países.
Bill Cunningham: Nova Iorque (2010)
Bill Cunningham: New York (2010), dirigido por Richard Press, é um retrato sensível do fotógrafo do The New York Times que preferiu as ruas aos front rows. Bill documentava o que as pessoas comuns e extraordinárias estavam vestindo na cidade, transformando moda em observação quase antropológica. É um lembrete de que tendência nasce no cotidiano e que olhar atento vale mais do que convite VIP.
Onde assistir: disponível para aluguel digital e em serviços como Prime Video.
Bob Mackie: Ilusão Nua (2024)
Mais recente, Bob Mackie: Naked Illusion (2024), dirigido por Matthew Miele, mergulha na trajetória do figurinista que vestiu ícones como Cher e ajudou a consolidar a estética do excesso glamouroso. Mackie transformou transparências, pedrarias e humor em assinatura. O documentário mostra como moda e performance caminham juntas, especialmente quando o palco é tão importante quanto a silhueta.
Onde assistir: disponível para aluguel digital em plataformas como Prime Video e Apple TV.
Ascensão e Queda: John Galliano (2023)
Por fim, High & Low: John Galliano (2023), dirigido por Kevin Macdonald, revisita a trajetória brilhante e controversa de John Galliano — da ascensão meteórica à queda pública após declarações antissemitas, e a tentativa de reconstrução profissional. O filme não romantiza o gênio criativo e tensiona a relação entre talento, responsabilidade e cultura do cancelamento. Para quem quer entender os limites da indústria, e como ela constrói e destrói mitos, é um retrato necessário.
Onde assistir: disponível na MUBI e para aluguel digital (catálogo pode variar).
