O torneio de Roland Garros 2026 acabou de consagrar suas campeãs, mas quem acompanha moda sabe que as quadras de Paris foram palco de muita inspiração de estilo também. Entre saques potentes, partidas históricas e a clássica terracota que todo mundo ama, o torneio reforçou que o tenniscore continua firme entre as estéticas mais desejadas do momento.
Se você também ficou de olho nas produções das atletas ao longo do campeonato, chegou ao lugar certo. A gente separou alguns dos looks que mais chamaram atenção durante o torneio para mostrar os detalhes que fizeram toda a diferença dentro e fora das quadras.
Tudo que você precisa saber sobre o tenniscore em 2026
O que faz o estilo das tenistas chamar tanta atenção é justamente o equilíbrio entre funcionalidade e sofisticação. As produções são pensadas para alta performance, mas carregam elementos que conversam diretamente com o guarda-roupa de quem acompanha moda. E talvez seja por isso que o tenniscore continua tão relevante: ele mistura referências esportivas com códigos clássicos que seguem inspirando muito além das quadras.
Quando paramos para observar o que dominou Roland Garros, alguns padrões ficam mais evidentes. Branco, off-white e azul-marinho seguem como protagonistas e ganham ainda mais destaque em contraste com o saibro alaranjado das quadras. Mas os tons vibrantes também marcaram presença, especialmente verde-limão, rosa e laranja, trazendo mais personalidade para uma estética que costumava ser associada a uma paleta bem mais discreta.
As silhuetas também ajudam a construir essa identidade visual. Tops ajustados, vestidos esportivos e modelagens mais estruturadas aparecem ao lado de saias plissadas e peças com movimento, criando um resultado que transmite força sem abrir mão da feminilidade. Na beleza, a proposta segue mais contida, com cabelos bem alinhados, pele iluminada e acessórios pontuais. Mas, diferente de outras temporadas, o que realmente chamou atenção nesta edição foi a forma como cada atleta encontrou maneiras de imprimir a própria identidade aos looks sem se afastar dos elementos que fazem parte da história do esporte.
O estilo das mulheres em Roland Garros 2026
Mirra Andreeva
A jovem campeã traz para o saibro a autenticidade pura da geração Z. O estilo dela não é sobre chocar ou montar personagens, mas sim sobre carisma, leveza e uma energia que só quem tem 19 anos consegue carregar com tanta naturalidade.
Sendo uma das grandes atletas da Nike, a vibe de Mirra dentro das quadras é solar e bem colorida. Esqueça drama ou sobriedade: ela joga com tons pastéis, rosas claros, azuis abertos e o clássico branco com blocos de cor vibrantes. Tops de alça fina dinâmicos e saias leves compõem a maior parte de suas produções durante os jogos, sempre com rabo de cavalo alto ou trança prática, viseira e aquele sorrisão de quem ainda joga sem o peso dos veteranos.
Já no dia a dia, o estilo muda de chave e entrega a legítima energia de adolescente. Mirra não está preocupada com produções milimetricamente calculadas, ela preza pelo conforto acima de tudo. Moletons oversized em cinza mescla ou tons pastéis, shorts de elástico, leggings e tênis casuais de cano baixo são o uniforme real dela fora das quadras. É uma estética autêntica, pé no chão e completamente focada no bem-estar.
Maja Chwalińska
Se Mirra representa uma leitura mais contemporânea do tenniscore, Maja Chwalińska segue por um caminho completamente diferente. A polonesa parece buscar inspiração nos códigos mais clássicos do esporte, daqueles que imediatamente remetem aos clubes de tênis tradicionais e ao imaginário que ajudou a construir essa estética toda que a moda tanto ama hoje.
Durante Roland Garros, suas produções foram marcadas por saias plissadas com muito movimento, polos caneladas e uma paleta dominada por branco, preto e azul-marinho, ou até o clássico amarelo esverdeado. A combinação da viseira com acessórios delicados reforçava ainda mais essa proposta de inspiração preppy, que voltou a ganhar força nos últimos anos.
Camisas de linho, peças de alfaiataria leve, tricôs usados sobre os ombros e mocassins aparecem com frequência nas produções da competidora, criando um resultado que transmite elegância de forma quase automática. É aquele tipo de estilo que não depende de tendências passageiras para funcionar, e que explica por que referências clássicas continuam tão presentes dentro e fora do universo do tênis.
Aryna Sabalenka
Se existe uma atleta que não tem medo de usar a moda a seu favor, essa atleta é Aryna Sabalenka. A número 1 do mundo construiu uma identidade visual tão marcante quanto seu estilo de jogo, apostando em produções que refletem uma personalidade forte e bem resolvida.
Durante Roland Garros, as cores vibrantes foram protagonistas, mas os acessórios também tiveram um papel importante nessa construção. Enquanto o universo do tênis historicamente seguia uma estética bem mais discreta, Aryna ajudou a mostrar que existe espaço para interpretações mais ousadas. Brincos, colares e outros adereços passaram a fazer parte de suas produções mesmo durante as partidas — algo que até pouco tempo atrás era incomum em um ambiente tão associado à funcionalidade. É uma forma de levar elementos da sua identidade pessoal para dentro das quadras sem comprometer a performance, e reforça a mudança que temos visto no esporte nos últimos anos.
Fora das partidas, Aryna mantém essa mesma presença. A alfaiataria aparece com frequência em conjuntos monocromáticos, blazers bem estruturados e acessórios de impacto que elevam as produções. Seu estilo não busca passar despercebido, uma vez que ele assume um lugar de destaque e mostra como as tenistas estão cada vez mais dispostas a explorar a moda como uma extensão de quem elas são.
Coco Gauff
Mesmo sem chegar às etapas finais de Roland Garros, Coco Gauff continua sendo uma das atletas mais influentes quando o assunto é moda. Seu estilo se destaca justamente por transitar entre o universo esportivo e referências que vêm diretamente da cultura jovem, do streetwear e até da música.
Dentro das quadras, Coco costuma apostar em produções que fogem das combinações mais previsíveis. Recortes assimétricos, misturas de cores inesperadas e detalhes tecnológicos criam looks que chamam atenção sem abrir mão da funcionalidade. Suas tranças longas também fazem parte dessa identidade visual e acabam funcionando quase como uma assinatura, acompanhando cada movimento durante as partidas.
A influência do streetwear fica ainda mais evidente no dia a dia da tenista, já que jaquetas varsity, calças amplas, bonés e tênis disputadíssimos aparecem com frequência em suas produções, mostrando uma relação bastante natural com tendências que já fazem parte do cotidiano da geração Z. Coco não separa a atleta da fashionista, as duas versões convivem no mesmo guarda-roupa e ajudam a construir uma imagem autêntica que continua inspirando dentro e fora das quadras.
Iga Świątek
Entre tantas atletas que usam a moda para expressar personalidade, Iga Świątek segue por um caminho mais discreto. Seu estilo parece refletir a mesma abordagem que vemos em quadra: extremamente consistente e focado na ocasião.
Durante Roland Garros, a polonesa apostou em produções de corte direto, modelagens simples e uma paleta dominada por branco, azul-marinho e outros tons sóbrios, mas muitas vezes arriscando no degradê de cores. O boné de aba curva, usado quase sempre da mesma forma, acabou se tornando um dos elementos mais reconhecíveis de sua imagem — e reforça essa estética funcional que acompanha toda a sua trajetória.
Nos bastidores e nos momentos entre uma partida e outra, Iga mostra que conforto e referências de moda podem caminhar juntos. Moletons, camisas, tênis retrô e peças com inspiração preppy aparecem com frequência em suas produções, mas sempre de forma muito descomplicada. Diferente de atletas que apostam em cores vibrantes ou acessórios chamativos, seu estilo chama atenção pelo minimalismo. É uma proposta que valoriza bons básicos, sobreposições e combinações que funcionam muito além das tendências do momento.
Naomi Osaka
Naomi Osaka já mostrou diversas vezes que enxerga a moda como uma forma de expressão, e Roland Garros 2026 reforçou essa relação. Enquanto muitas atletas seguiram os códigos mais tradicionais do esporte, a japonesa apostou em produções que aproximaram as quadras do universo da moda de uma forma pouco comum no circuito.
Durante o torneio, seus looks chamaram atenção pelas sobreposições, volumes e detalhes inspirados na alta-costura. O vestido dourado usado nas partidas foi um dos momentos mais comentados da competição e mostrou como elementos normalmente vistos nas passarelas podem ganhar espaço em um ambiente dominado pela performance.
Fora das quadras, Naomi mantém essa mesma abordagem criativa com modelagens diferentes, acessórios e produções que fogem das tendências mais óbvias aparecem com frequência em seu guarda-roupa. Entre todas as atletas desta lista, talvez ela seja a que mais desafia os limites entre esporte e moda, transformando cada aparição em uma oportunidade de experimentar novas ideias.
