O maior evento de moda autoral da América Latina aconteceu essa semana em Fortaleza, trazendo coleções incríveis que valorizam o fazer manual e a sustentabilidade. Com 25 anos de história, a DFB Festival 2024 mostra mais uma vez a pluralidade da moda nacional, dando espaço tanto para nomes consagrados, quanto para quem está começando sua trajetória na indústria. Isso resultou em desfiles com diversidade de histórias e estilos, mas sempre muito criativos e autênticos.
Por isso, trouxemos um pouco das tendências que conferimos por lá e que são um termômetro do que podemos esperar nos próximos meses dentro da moda brasileira. Vem ver as principais trends do DFB Festival 2024:
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Peças que pareciam dançar à medida que os modelos desfilavam foram frequentes nas coleções. Marina Bitu, Lino Villaventura, Bruno Olly e 100% CE apostaram em diferentes técnicas para dar um efeito de muito movimento às suas criações.
Esqueça o tradicional (e o utilitarismo) das bolsas. As criações nem um pouco óbvias foram as que brilharam. De lanterna japonesa a peças que mais pareciam leques feitos de palha, o autêntico e até inusitado se destacou.
As franjas dominaram o DFB Festival 2024. Seja de forma tradicional ou com elementos que fogem do lugar-comum, como a palha, elas estiveram presentes em saias, vestidos, camisas e até calças.
Não foram só as peças fluidas que os estilistas escolheram para dar tom às coleções. Trabalhos estruturados, com shapes ousados e silhuetas impecáveis fizeram parte dos desfiles de Melk ZDA, Catarina Mina, Lino Villaventura e Almerinda Marina.
As marcas do DFB Festival 2024 provaram que o streetwear brasileiro existe e ele é artesanal. A mistura de elementos urbanos com crochê, miçangas e renda traz toda a brasilidade para o estilo.
O evento exalta o que a moda brasileira tem de melhor, valorizando as origens da nossa cultura e mostrando a riqueza que é o trabalho feito à mão, mostrando que a indústria vai muito além do eixo Rio-São Paulo.
